Русский театр в контексте дворянской (крестьянской, разночинской, городской, революционной, постсоветской) культуры

Важнее всего в подходе к роли через амплуа для Мейерхольда с его эстетической позицией было – поставить образ в театральную традицию, лишить одномерно-реалистического содержания, наполнить звучанием игровым, настроить воображение актеров на тональность художественных ассоциаций вечных превращений театральных масок.
Если проследить в общих чертах эволюцию Мейерхольда советского периода, станет ясно: несмотря на то, что «его путь был петлями», как сказал Эренбург, от наиболее спорного, сверху донизу бунтарского театра первых революционных лет, когда он, по выражению Луначарского, соединял «левизну» формальную с левизной политической», он неуклонно двигался к умудренному взгляду на искусство и жизнь, к единомыслию с учителем — Станиславским.
Но ведь ту же эволюцию проделал весь советский театр, восходя к высотам социалистического реализма! Заблуждения Мейерхольда были достаточно массовыми; они неотрывны от времени, когда жил и работал этот гигантский художник. Мейерхольд в силу своей натуры был лишь самым еретическим из всех еретиков. «А коль скоро он заходил дальше других по ложным тропам, ему и возвращаться было труднее, и противоречия его творчества ярко горели у всех на виду». Вот почему Мейерхольд был такой благодарной критической мишенью. Вот почему его ошибки известны нам сейчас лучше, чем его достижения. А между тем искусство Мейерхольда при всех поправочных коэффициентах составляет часть нашего национального достояния.
Нельзя по-прежнему забывать о том, что из театра Мейерхольда вышли Бабанова, Гарин, Мартинсон, вышли Дмитрий Орлов, Боголюбов, Свердлин, Штраух, Царев, Жаров, что здесь начинали режиссеры Охлопков, Плучек, Равенских... Нельзя забывать, что с театром Мейерхольда так или иначе связали свою творческую судьбу кинорежиссеры Эйзенштейн, Юткевич, Пырьев, композитор Шостакович, художники Кукрыниксы, то есть целая плеяда крупнейших мастеров нашего искусства».
15 июня 1939 он выступил на совещании режиссеров «Это убогое и жалкое нечто, претендующее называться театром социалистического реализма, не имеет ничего общего с искусством. Там где были лучшие театры мира – там царит теперь по вашей милости, унылое и добропорядочное среднеарифметическое, потрясающее своей бездарностью». Через месяц он был арестован, а через полгода расстрелян…

Заключение

Общепризнано большое влияние советского театра на развитие мирового сценического искусства. Творческие идеи Станиславского, Немировича-Данченко, Мейерхольда, Вахтангова, Попова оплодотворяли театральные поиски во всем мире.
Театр первых лет Советской власти был истинным летописцем истории Советской страны. Время революции и первое послереволюционное десятилетие характеризовалось высокими масштабами разнообразия стилей, жанров, направлений, высокой заинтересованности среди самых широких слоев населения, которых история культуры еще не знала.
Чтобы удовлетворить все возрастающие потребности в искусстве, стали открываться многочисленные новые театры, студии, мастерские, кружки. Разнообразие подчас противоречивых эстетических устремлений создававшихся коллективов, их обилие позволяет сравнить театральную жизнь того времени с вулканом, который извергает из своих недр никак не успокаивающееся и с трудом принимающее четкие очертания кипящее море.
Бурные искания в искусстве, которыми отмечены те годы, одновременно содержали в себе много позитивного, перспективного, но и много формального, вычурного. Споры о будущем театра принимали ожесточенные формы. При этом одни отстаивали необходимость развития старых форм театра, усиления его просветительской и воспитательной роли. Другие делали ставку лишь на коллективы, созданные уже при Советской власти, и решительно отвергали академические театры. Третьи вообще считали искусство театра в том виде, в котором оно исторически сложилось – законченным.
В те годы большую роль в репертуаре играла классика – произведения Островского, Горького, Гоголя, появились пьесы, позволявшие театру отражать революционную действительность, в первом ряду таких пьес стоит «Мистерия буфф» Маяковского в постановке Мейерхольда.
Список литературы:

Встречи с Мейрхольдом: Сборник воспоминаний.- М.,1967 -620 c.
Гладков А., Из воспоминаний о Мейерхольде, в сб.: Москва театральная, - М., 1960;
Давыдова М.Нечеловеческая трагедия//Известия – 2003 .-17 сентября –с.4
Дмитриев Ю.А., Хайченко Г.А.История русского и советского театра (от истоков до современности) .- М.:Просвещение, 1986 160 с.
Дмитриев Ю.А. Театральная Москва 1920 –х гг. .- М.:ГИИ, 200.- 168 с.
Дмитриевский В.Н.Основы социологии театра: история, теория, практика. – М., 2004. – 209с.
Ильинский И. Сам о себе.- М.:Искусство, 1989 -536 с.
История русского драматического театра от его истоков до конца XX века. – М.: ГИТИС, 2005. – 736с.
Мейерхольд. Наследие. Кн1. Автобиографические материалы Документы 1896-1903/Ред-сост. О.М. Фельдман-. М:ОГИ., 1998. – 742 с.
Мейерхольд В.Э. Лекции 1918 -1919/Сост О.М. Фельдман .- М.:ОГИ,2000.- 280 с.
Мейрхольд, режессура в перспективе века. Материалы конференции.Вып.1/Ред-сост. Б. Пикон-Формат, В. Щербаков.- М.:ОГИ, 2001 -512с.
Мейрхольдовский сборник. Вып.2. Мейрхольд и другие. Документы и материалы/Ред-сост. О.М. Фельдман.- М.:ОГИ, 2000- 768 с.
Рудницкий К. Мейрхольд .- М.:Искусство, 1981 -423 с.
Ястребова Н.А. Театр 30-х . Зеркало и зазеркалье. Публика, пресса, власть.- М.:ГИИ, 2000 -170 с.

Ленин. Революция. Театр. Документы и воспоминания. Л., 1970, С.67.
Мейрхольдовский сборник. Вып.2. Мейрхольд и другие. Документы и материалы/Ред-сост. О.М. Фельдман.- М.:ОГИ, 2000- С.146.
Там же, С.203
Гладков А., Из воспоминаний о Мейерхольде, в сб.: Москва театральная, - М., 1960. – С.115.
Цит. По кн. Мейрхольд, режессура в перспективе века. Материалы конференции. Вып.1/Ред-сост. Б. Пикон-Формат, В. Щербаков.- М.:ОГИ, 2001 – С.415












14