Воплощение стиля Ампир в женском костюме первой четверти XIX в

Российское общество XIX века характеризуется так называемой «галломанией», особенно проявляющейся в том, что аристократия полностью перенимает европейскую моду, нередко выписывая туалеты из Лондона и Парижа. Большим спросом в этот период пользуются услуги петербургских и московских швейных мастерских «Ломанов», «Г-жа Ольга», «Бризак», «Иванова», «Шансо».
Стиль ампир, господствующий в Европе, распространяется и в России, где сохраняется особенно долго по сравнению с предыдущими культурными направлениями. Русские костюмы в стиле ампир также отличает заимствование некоторых античных элементов: женское платье отличается чрезмерно завышенным расположением талии (почти под грудью), светлой цветовой гаммой с преобладанием белого цвета и аксессуарами, напоминающие античные. Мода периода царствования Александра I тесно взаимосвязана с его политическими убеждениями, которые перекликаются с древнегреческими идеалами свободы человеческой личности и свободного общения правителя с народом.
Российский высший свет, состоящий из придворных аристократов и крупной буржуазии, значительно отличается от провинциального дворянства, подражающего столичным модам. Провинциальным нарядам, изготовленным домашними портнихами и портными, недостает столичного блеска и роскоши. Характерной особенностью одежды русского купечества и мещанства является слияние в костюмах деталей русского народного платья и элементов европейских костюмов, как правило, вышедших из моды в самой Европе.
После восстания декабристов в 1825 г. царь Николай I указом от 27 февраля 1834 г. устанавливает особую форму русского придворного костюма, преследуя цель представить царское самодержавие выразителем народных интересов. Для выполнения царского указа в Москве и Петербурге открываются золотошвейные мастерские, где расшиваются придворные дворцовые туалеты, стоимость которых достигает 20 – 25 тыс. золотых рублей. В новых роскошных костюмах французские формы просто механически соединяются с русским орнаментом золотого и серебряного шитья, украшенным драгоценностями.
Середина XIX в. отмечена возвращением в моду стиля рококо. Вновь появляются дамы в корсетах, платьях на широких кринолинах из светлого атласа, украшенного орнаментами из рокайля и букетов цветов, с высокими прическами и богатыми головными уборами. Образ таинственной женщины, несколько отрешенной от реальности, запечатлен в портретах художников этого времени – В. Серова, И. Репина и других (2, с. 236 – 237).
Заключение
Мы изучили и проанализировали источники, посвящённые воплощению стиля Ампир в женском костюме первой четверти XIX века.
Можно сделать следующие выводы, Ампир в переводе с французского – империя. Господство ампира в костюме (1804 – 1820 гг.) пришлось на время правления Наполеона I, хотя традиции этого стиля сохранялись и после его свержения. Женский костюм в эпоху ампир стал строже. Талия по-прежнему оставалась высокой. Силуэт юбки был мягким, до 1810 г. у неё обычно был шлейф, а после она стала не очень широкой, колоколообразной формы. У бальных платьев было глубокое декольте и съемный шлейф.
Платья шили из различных тканей: шёлка, батиста, кисеи, льна, муслина, шерсти, бархата, атласа. В самом начале XIX в. модным цветом был белый, затем – разные цвета, но в любом случае однотонные. Расшивались нарядные платья античными орнаментами.
Верхней женской одеждой этого периода были спенсер и редингот. Женщины также пользовались различными накидками; наиболее популярной была «канза» – лёгкая накидка с длинными концами, которые завязывали крест-накрест на талии. Особенно модными были очень дорогие кашмирские шали, искусство драпировки которых высоко ценилось. В качестве верхней одежды в этот период носили также русские шубки.
Дамский туалет дополнялся длинными перчатками, маленьким зонтиком, сумочкой-кисетом, веером.
Список используемой литературы
Блейз А.И., Чалтыкьян Д.А. История в костюмах: от фараона до денди. – М.: ОЛМА-ПРЕСС, 2001. – 159 с.
Блохина И.В. Всемирная история костюма, моды и стиля. – Минск: Харвест, 2007. – 400 с.: ил.
Захаржевская Р.В. История костюма: От античности до современности. 3-е изд., доп. М.: РИПОЛ классик, 2005. – 288 с.: ил.
Киреева Е.В., История костюма. Европ. костюм от античности до ХХ в. М.: Просвещение, 1976. – 174 с.: ил.
Плаксина Э.Б., Михайловская Л.А., Попов В.П., История костюма. Стили и направления. 2-е изд., стер. – М.: Академия, 2004. – 224 с.: ил.
Современная энциклопедия Аванта+. Мода и Стиль. Гл. редактор Володин В.А. – М.: Аванта+; 2002. – 480 с.: ил.
Приложение

Рисунок 1. Жан Огюст Доминик Энгр. Мадемуазель Ривьер. 1805 г. Лувр, Париж.



Рисунок 2. Франсуа Жерар. Портрет королевы Гортензии. Около 1800 –
1810 гг.
Частное собрание, Париж.



Рисунок 3. Дамы в парадных нарядах стиля ампир.

Рисунок 4. Кристофер Вильгельм Эккерсберг. Портрет Анны Марии Маньяни. 1814 г.
Дания.
Собрание Хиршшпрунга, Копенгаген.
Шляпа фасона «кибитка» – с прямыми полями, закрывающими в профиль почти все лицо.











2